Lydia Solans

Inauguración de Lo Que Ocupamos

Aquilicun — Mon, 06 Apr 2026 11:02:37 +0000

El pasado 4 de abril se inauguró en la Sala La Peña de Coscojuela de Fantova mi primera muestra de acuarela: LO QUE OCUPAMOS.

Fue una tarde, sinceramente, perfecta. La sala y la gente de Coscojuela tienen un aura especial; se creó una energía tranquila y feliz, se hizo familia. No tengo más que palabras de agradecimiento para Cristina Raso por invitarme a formar parte de este proyecto.

El pasado 4 de abril se inauguró en la Sala La Peña de Coscojuela de Fantova mi primera muestra de acuarela: LO QUE OCUPAMOS.

Fue una tarde, sinceramente, perfecta. La sala y la gente de Coscojuela tienen un aura especial; se creó una energía tranquila y feliz, se hizo familia. No tengo más que palabras de agradecimiento para Cristina Raso por invitarme a formar parte de este proyecto.

De forma más personal, os diré que empecé el trabajo con mucho tiempo para poder disfrutarlo sin agobios. Sinceramente, estoy orgullosa de ello. Al final, ¡tener un «militar interior» sirve para algo! También estoy orgullosa de haber sido muy sincera con cada una de las pinturas, estas acuarelas son el lugar que ocupo ahora, son el camino que recorro para llegar a las acuarelas que quiero llegar a hacer algún día y las abrazo así, agradecida de que sean un paso más en mi trayecto.

La muestra se puede visitar en la Sala La Peña hasta el 3 de mayo. Si os animáis a subir a Coscojuela, solo tenéis que contactar conmigo o con Cristina (653 06 75 90) para coordinar la apertura de la sala. ¡Nos encantará recibiros!

Te dejo un link al video de la inauguración.

Gracias de nuevo a Cristina y a la Asociación de Vecinos de Coscojuela de Fantova por acogerme tan bien.

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Acuarela para el Restaurante Pirineos

Aquilicun — Tue, 15 Jul 2025 08:36:55 +0000

El restaurante Pirineos de Barbastro me encargó unas flores para estampar en sus botellas de agua.

Como su color corporativo es el azul, una de las ideas que me surgieron fue trabajar en este tono, que transmite tanta frescura ideal para acompañar el agua.

¡La verdad es que no lo hice con acuarela! En esta ocasión usé colorante de anilina azul, un pigmento en polvo que se disuelve en agua y que normalmente se usa para teñir madera o tejidos. Me encanta cómo, al aplicarlo sobre el papel, crea zonas muy intensas y otras casi transparentes.

Fue un trabajo que me hizo muchísima ilusión. Siempre me parece magia cuando lo que pinto deja de ser solo una pintura y empieza a formar parte de un objeto.

Mil gracias a Manuel y Belén por confiar en mí para este proyecto tan bonito.

Si tienes un proyecto en mente y te gustaría colaborar conmigo, escríbeme. Me encantará leerte.

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Calendario Botánico 2025

Aquilicun — Tue, 05 Nov 2024 16:27:58 +0000

¡Ya está aquí el calendario que he preparado para 2025!

Es la primera vez que hago uno y no puedo estar más feliz por la acogida que está teniendo.

Puedes comprarlo desde aquí o, si te resulta más cómodo, en Barbastro, en la Librería Ibor y en Monzón en la tienda Con Un Estilo Diferente.

He dibujado cada una de las plantas exclusivamente para él, seleccionando cada una de ellas para que, en la medida de lo posible, coincida su floración con el mes que ilustra.

Además, he incluido un pequeño texto sobre cada planta para que puedas descubrir sus propiedades o usos tradicionales. De hecho, todas ellas, puedes encontrarlas bastante cerca de ti, dando un paseo por el campo o incluso solamente saliendo a la calle.

Está impreso en papel fotográfico mate de 230g y puedes escoger entre el tamaño A5, perfecto para el escritorio y acompañado de un bonito caballete de madera, o A4, para colgar en la pared con una pinza de color oro viejo que le da un toque especial.

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Talleres en Zaragoza – 12 lunas

Aquilicun — Mon, 27 May 2024 17:45:31 +0000

Estoy súper agradecida de participar este año en el 12 Lunas en Zaragoza. ¿Sabes qué es? Es un conjunto de experiencias de ocio, divulgación y prevención dirigidas a los y las jóvenes de Zaragoza, con la finalidad de ofrecer alternativas a los diferentes modelos de ocio.

Si tienes entre 12 y 30 años, puedes informarte para venir a realizar el taller. Nos tomamos un tiempo de relax para pintar una tote bag usando pintura para tela con el dibujo que tú quieras (y si no sabes cuál, yo te llevo algunas ideas).

Las siguientes fechas son:
• 24 de mayo
• 7 de junio
• 19 de julio
• 20 de septiembre
• 15 de noviembre
• 7 13 de diciembre

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¿Qué materiales necesito para empezar a pintar con acuarela?

Aquilicun — Wed, 09 Aug 2023 16:29:33 +0000

Iniciarnos en la acuarela no requiere una gran inversión, no hace falta comprar directamente calidades profesionales pero sí os aconsejo que, para evitar frustraciones, no os deis un paseo por el bazar… con materiales de baja calidad (y sin experiencia), solo conseguimos desilusionarnos al no conseguir buenos resultados.

Os dejo algunas opciones, por supuesto ir a comprar al pequeño comercio es lo mejor, pero si no tenéis cerca dónde hacerlo, os dejo también unos enlaces.

PINCELES

¡Mucho más importantes de lo que parece! Busca una calidad académica de pelo sintético, los que uso en los cursos que imparto son de la marca Milán, de la serie 311 (cuidado con la serie porque puede haber gamas escolares que no van a servirnos), usamos el redondo de número 8, perfecto para detalles gracias a su punta fina pero también permitiéndonos hacer líneas gruesas ajustando la presión. En general, creo que para empezar es ideal usar pinceles redondos, más adelante exploraremos con otro tipo de acabados.

Os dejo un set de la marca Van Gogh del mismo estilo, ya que los de Milán los encontraréis en tiendas de arte.

PAPEL

El papel adecuado es fundamental para lograr buenos resultados. Busca papel de acuarela de gramaje medio o alto (300 gramos es perfecto), mi consejo es que te hagas primero con un block del estilo al que os dejo en el link, Canson prensado en frío de 300 gr.

Para probar y practicar sin miedo a malgastar. Cuando te sientas un poco más segura o seguro, puedes probar con un block pequeño de papel 100% algodón, es un poco más caro, pero las texturas que crea, cómo funde los colores, etc, te enamorarán (cuanto más porcentaje de algodón tiene el papel, de mejor calidad es)

También te dejo en el botón un enlace de la marca Arches, considerada una de las mejores. Pero puedes buscar marcas como Dalbe, Canson, Fabriano…

PINTURA

Aunque puede ser tentador optar por paletas de colores económicas, invertir en una paleta de acuarelas de calidad académica es recomendable. Esto garantiza una gama de colores más vibrantes y mezclas más suaves.

Comienza con un conjunto básico de colores primarios y secundarios. La marca que usamos en los cursos es Van Gogh, aunque puedes buscar también Cotman (la gama inferior de Winsor & Newton) o las Schmincke Akademie (estas dos últimas son las que usé cuando estudiaba diseño de interiores… hace 20 años… ¡y aún las uso!)

PALETA PARA MEZCLAR

Aquí sí que no hace falta que compres nada. Con un plato cerámico viejo que tengas en casa será suficiente. Puedes comprar paletas de plástico (esta vez te dejo ir al bazar), pero de verdad, que para empezar (¡y para continuar!) es más que suficiente.

Recuerda también coger un par de vasos de agua: uno para limpiar el pincel y otro con agua limpia para hacer las mezclas, y un paño; puede ser un trozo de sábana o un poco de papel de cocina, para secar el pincel o eliminar el exceso de agua.

Y, aunque no es necesario, es práctico hacerse con un cuentagotas… A partir de aquí hay mil complementos que podemos comprar (enmascarador, cinta adhesiva, tablones…), pero para empezar ya tenemos más que suficiente.

Si tienes cualquier duda, deja tu comentario y te echo una mano.

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Taller de acuarela botánica con pigmentos naturales

Aquilicun — Thu, 01 Jun 2023 08:55:12 +0000

¡Estoy muy contenta de hacer el primer taller como Aquilicún! En dos fechas, el 9 de junio por la tarde o el 17 de junio por la mañana y junto a Guara Viva, en Abiego, hemos preparado un bonito taller donde crearás tus propios pigmentos biodegradables y respetuosos con el medio ambiente y luego los usaremos pintando esta sencilla composición floral.

Descubrirás cómo puedes obtener tintes a partir de ingredientes comunes que encuentras en tu hogar o jardín, como la cúrcuma o el té de mariposa.

Además de experimentar con los pigmentos, te enseñaremos las técnicas básicas de la acuarela, para que puedas crear tus propias ilustraciones botánicas.

Sin importar tu experiencia previa, este curso está diseñado para que puedas jugar y experimentar con los colores de manera sostenible y responsable.

A través de este taller, también aprenderás la importancia de la sostenibilidad y cómo tus elecciones artísticas pueden contribuir al cuidado del planeta.

LUGAR

GUARA VIVA en Abiego (Huesca)

Fechas a escoger

VIERNES 9 DE JUNIO 16.30-19.30

SÁBADO 17 DE JUNIO 10.30-13.30

PRECIO 30e

(Todos los materiales están incluidos)

Déjame un comentario si tienes cualquier duda o escríbeme a hola@aquilicun.com

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Tu crítico interior se equivoca: Y algunas otras verdades sobre la creatividad

Aquilicun — Sat, 11 Jun 2022 11:16:50 +0000

Un libro de Danielle Krysa que acabo de leer y que seas quien seas, te aconsejo. Ya que, pese a lo que puedas creer, todo el mundo es creativo. La RAE define la creatividad como la facultad de crear y la capacidad de creación, pero no pone nada de que sea un don místico que solo algunas personas especiales reciban. Eres creativo y además, puedes serlo más, porque es algo que puede practicarse y estimularse.

En fin, que Danielle nos explica todo esto bajo 10 puntos:

1 Todo el mundo es creativo
2 Las excusas son el enemigo
3 Las etiquetas son para las conservas, no para las personas
4 La hoja en blanco puede deslumbrarte
5 La envidia es un semáforo en verde
6 Tu crítico interior es un cretino
7 Nadie puede arrebatarte el lápiz de las manos
8 Del fracaso surge la genialidad
9 Crear en el vacío es un asco
10 Los bloqueos están para romperlos

Lo mejor de este libro es que te hace sentir que estás hablando con una amiga desde la primera linea y es que, aunque a veces nos sintamos un poco solos en los procesos creativos, la realidad es que para todos son muy parecidos. Cuenta experiencias propias (y de otros artistas) y da trucos para ir superando los problemas de ser alguien a quien le gusta hacer cualquier cosa artística, ya seas escritor, dibujante o cualquier disciplina que se te ocurra.

Te hace visibilizar mucho mejor a tu crítico interior y eso me ha encantado, de hecho, el otro día descubrí al mío diciéndome tal burrada que estuve riéndome un buen rato, fue tan grande que no me atrevo a contarla… también me ha hecho hacer un breve repaso de esos momentos en los que profesores, conocidos, etc, echan una losa sobre tu autoestima criticando, no constructivamente, tu trabajo, ya seas una peque de 8 años y te hagan siempre la misma broma estúpida sobre tus dibujos o seas una estudiante de arte y un profe pase por tu mesa y te diga… espero que el trabajo de fin de carrera lo hagas en 3d y no intentes dibujarlo a mano… me hice la reina del 3ds Max y me encantaba, eso si. Si leéis el libro os contarán alguna historia más del estilo.

No os voy a contar más por si os decidís a leerlo, pero deciros que, aunque no descrubra la llave secreta para la eterna creación (más que nada, porque no existe), ahora mismo, estoy conociendo mucho mejor a mi crítico interior y estoy pensando en qué nombre ponerle, me siento muy acompañada en un mundo lleno de otras personas con bloqueos creativos y… hoy empiezo mis clases de baile contemporáneo!

Necesitas regalártelo!

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Postal para Ricardo Reis

Aquilicun — Tue, 17 May 2022 11:43:52 +0000

Me he presentado al 4º Concurso de Microrrelato Postal Diputación de Huesca, Visiona y Fundación Escritura(s). Y es que, aunque el dibujo siempre ha estado en mi corazón, también lo ha estado la escritura. Durante muchos años escribí mucho, llenaba hojas y hojas… y como siempre, pues pasa algo, lo que sea, y todo se va diluyendo hasta que parece que ya no es parte de ti.

Pero, desde que decidí volver a mí, reencontrarme donde más me gustaba estar, escribir estaba apuntado en la lista. Y surgió este concurso y me lancé, totalmente oxidada, a él.

Se trata de escribir una postal a alguien e ilustrarla con una imagen, cómo no iba a presentarme, ¡si une las dos cosas que más me gustan! Esos días estaba leyendo “Un disfraz equivocado” un recopilatorio de poemas de Pessoa, ilustrado por Adolfo Serra (creo que le dedicaré una entrada de blog también), allí descubrí algo que conocía hace años “Ven a sentarte conmigo, Lidia, a la orilla del río”, está firmado por Ricardo Reis, uno de los heterónimos de Fernando Pessoa. Y lo vi claro, tenía que contestarle.

Así que aquí os dejo mi postal… ¡espero que os guste!

Hola Ricardo, te escribo, ya sabes, por cuando lo de no rozarnos lo llevaste un poco lejos. Bien podrías haberme ayudado cuando me atraganté con el caramelo. Mientras el río era solo río y cogíamos flores para dejar en mi regazo… muertas para nada más que la belleza de verlas posadas sobre el vestido… Ahí fue, tú diciéndome que mejor no creer en nada y yo tosiendo y tosiendo, ya con el óbolo preparado para el barquero y tu venga a ver discurrir el río.

Ay Ricardo, que al final ni envidia ni desasosiego, que no me rozaste ni para intentar salvarme. Pero supongo que para ti la vida era un lienzo de otro autor, algo que mirar desde la ventana y allí me dejaste, más azul y secándome junto con las flores.

Sé que la vida a veces es así, transitando entre poesía y atragantarse, mucha flor y poco aroma. Así que en realidad te escribo para decirte que te perdono R. Quizá yo, tampoco te habría rozado.

Lidia

Si tenéis curiosidad por el poema, os lo dejo aquí:

Ven a sentarte conmigo, Lidia, a la orilla del río
Ricardo Reis

Ven a sentarte conmigo, Lidia
a la orilla del río.
Con sosiego miremos su curso
y aprendamos que la vida pasa,
y no estamos cogidos de la mano.
(Enlacemos las manos.)

Pensemos después, niños adultos,
que la vida pasa y no se queda,
nada deja y nunca regresa,
va hacia un mar muy lejano,
hacia el pie del Hado,
más lejos que los dioses.

Desenlacemos las manos,
que no vale la pena cansarnos.
Ya gocemos, ya no gocemos,
pasamos como el río.
Más vale que sepamos pasar
silenciosamente y sin desasosiegos.

Sin amores, ni odios, ni pasiones
que levanten la voz,
ni envidias que hagan a los ojos
moverse demasiado,
ni cuidados, porque si los tuviese
el río también correría,
y siempre acabaría en el mar.

Amémonos tranquilamente,
pensando que podríamos,
si quisiéramos,
cambiar besos y abrazos y caricias,
mas que más vale estar sentados
el uno junto al otro
oyendo correr al río y viéndolo.

Cojamos flores, cógelas tú y déjalas
en tu regazo, y que su perfume suavice
este momento en que sosegadamente
no creemos en nada,
paganos inocentes de la decadencia.

Por lo menos, si yo fuera sombra antes,
te acordarás de mí
sin que mi recuerdo te queme
o te hiera o te mueva,
porque nunca enlazamos las manos,
ni nos besamos
ni fuimos más que niños.

Y si antes que yo llevases el óbolo
al barquero sombrío,
no sufriré cuando de ti me acuerde,
a mi memoria has de ser suave
recordándote así, a la orilla del río,
pagana triste y con flores en el regazo.

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Pintando con flores

Aquilicun — Mon, 09 May 2022 16:17:47 +0000

El verano pasado, en la terraza, me di cuenta de que al recoger del suelo las flores de las verbenas, que se habían caído después de la lluvia, el suelo quedaba teñido. ¿Un tinte natural en mi terraza? Tenía que probarlo.

Estos días que había estado jugando con la cúrcuma eran perfectos (puedes verlo en el post anterior), así que abrí el bote donde guardé las flores del año pasado y separé, no con mucho cuidado, los pétalos, los trituré un poco y cuando quedó más o menos una textura parecida a la sal fina, le eché un poco de goma arábiga y finalmente, agua.

Llegados a este punto creo que tengo que avisaros de algo, todo lo hago como me sale en el momento, es decir, no sé de proporciones para la goma arábiga, tampoco tengo una moleta para deshacer bien los grumos y ni siquiera lo trituro demasiado, tampoco sé ninguna técnica de cómo hacer pintura, pero creo que de eso se trata también la experimentación, solo es jugar, dejarse llevar siempre sale bien, porque si sale mal, también ha salido bien.

Una vez aclarada mi total despreocupación, os diré que me ha encantado el resultado, al estar tan “grumosa” la mezcla se consiguen unas texturas preciosas con puntitos y zonas más intensas de color, además, dentro de la tonalidad violeta salen pequeños degradados de azul… y bueno, pensar que estoy pintando con mis propias flores pues me hace mucha ilusión y no hace más que acrecentarse mi gratitud total hacia la naturaleza.

Este año tengo verbenas de más colores… ¡Así que creo que ya sabéis lo que voy a probar! Quizá me haga una paleta de flores. ¡Ya os contaré!

Lydia

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Pintando con cúrcuma

Aquilicun — Sun, 01 May 2022 15:56:47 +0000

Uno de esos buenos consejos para seguir es que, cuando no sabes qué hacer, aproveches a experimentar.

La cúrcuma, además de una especia buenísima y llena de propiedades, es un tinte increíble. Así que el otro día se me ocurrió probar a echarle un poco de agua y probar, en mi Instagram podéis ver un reel del proceso, la imagen de este post es el resultado de ese vídeo.

Después de pintar, cuando estuvo bien seco, pasé un pincel para quitar los restos que se quedan en la superficie y me sorprendió, perdió menos pigmento del que pensaba y el tono prácticamente no varió. La foto que veis la acabo de hacer, hace unas dos semanas que está pintado y creo que el resultado es bastante bueno, sigue sin perder mucha intensidad.

Tengo que probar a hacer una masa grande de textura, a ver si consigo hacer más aguas y no un tono tan sólido… os enseñaré el resultado… y si probáis… ¡me encantaría verlo!

Lydia

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